南巢南巢,艺术家、诗人,祖籍湖北,现居上海,新的当代艺术独立国家发起人,新的当代艺术中心创始人,擅长于抽象化绘画,其作品陆续在国际艺术博览会和国际美术馆展览并被国际藏家珍藏。新的当代艺术宣言在每一块土地上,人们大大执着着各自的永恒,历史的更替,未曾令其他们暂停过脚步。
无论战争与和平,推移的时光中依然生动的,抑或矗立不倒的丰碑,它们有如无数支流,汇集广阔的江面,联合赶赴大海。这是一个巨型的镜子,无穷无尽地建构着历史的空间,并且相连今天,肆无忌惮地伸展未来。因此,不必徬徨、不必呼喊,潮起汐堕,思想无处不在。
白日至黑夜,繁星闪光,照耀心灵深处丝丝波澜。森林里群鸟光明日报,万物苏醒。
远方的风携来诗意的春天。我们青春绽放,将用受限的生命,去交换条件空间的永恒、时光的永恒、思想的永恒,万物的永恒、诗意的永恒,它们互通要旨、相见融合。最后,永恒地栖息于——这就是新的当代艺术!诗经·云汉浅析艺术家南巢的诗意绘画康定斯基深信,心灵同心灵的对话方式是不存在且适当的。这个信念引领他通过与音乐的对比,来展现出自己的潜在意图。
他倡导绘画应该被看做一种苏醒听力的“内在音响”的交流方式。而艺术家南巢对其抽象化艺术的“诗意”的执着,则是在唤醒灵魂的“倾听”。
灵魂的“倾听”特别强调的是艺术创造者对于心灵的感觉和独有的个体经验的体现。它拒绝接受受到外界语言的侵略,必要传达个体对大自然万物的感觉。
内在的声音外化于形的过程,正是艺术的产生。而“倾听”的目的,则是为了找寻一个阴暗的窗口,通向物质世界背后“理想国度”。南巢在狮子林素描艺术家南巢的绘画风格独一无二,是艺术家个体潜意识的呈现出。
对他来说,创作的过程不是设计画面,他的绘画风格就是指画面中自然而然地被引领出来的。他从群山环绕的山村走进,故乡的老房子、森林、田野、河流等等随着时间飞舞已构成斑驳的记忆,这些莫不深深烙印在他身心的每一处。
他将画笔以媒介,必要从心灵传导给大众。而他曾多次工作的沿海城市,征地与建设使他返回想了无数农村,每当夜色复活,千千万万户的灯光,好像一瞬间映照在他的心里。
他的画面中,都是一种潜意识的重现。弗洛伊德主张,梦的来源是童年的经历,即童年最早期的印象不会在梦中经常出现,而这些印象在精神状态时的记忆中却无迹可寻。当我们企图理解艺术家南巢的抽象化作品时,可以看做对梦的解析,对潜意识的理解,去除所有形式的表象,接下梦的伪装成,中出画面的背后艺术家自己也未曾记忆的阴暗印象。
诗经·正月艺术家南巢的“诗系列”从形式层面上看给人一种犹如坚冰甸瓣的视觉感觉,使得车站在所画前的观者不已被画面带进冥想。就像身处乡村,在辽阔的土地中间,躺在竹椅上,浮现云彩着夜晚一空繁星,繁星数不尽并且越看就越多,沉迷在密密麻麻的星空中无法自拔,却惧怕眨眼时某颗最尤其的星点不会从眼缝丢下。“诗系列”的启发显然源于山村,那个四面环山,出生于斯养与斯的土地。
但他的视觉传达似乎不符合于重峦叠嶂的意境。“这不是用意境就可以形容的。”对于自己的艺术理念,艺术家南巢这样说:“这是一种诗,相似生活,又与生活隔空东临,而我们在这中间。无法牵涉到但大大执着,这是人类共性,看见的有,以及看不到的无。
”执着艺术的诗意,或许同艺术家坚决写诗息息有关。诗对他来说不是意境,而是一种无、一种艺术家自己的禅宗、人类的禅宗,或者说演绎宇宙的东西。又也许是因为艺术家自小着迷于科幻小说,长大后又视霍金为敬畏的对象。
当他钻研完了《果壳里的宇宙》之后堪称把对艺术的思维摆放于宏观的浩瀚宇宙之下。因为宇宙是几乎是非的,不不受任何外在于它自身事物的影响,它即不被建构也不被吞噬,而是自己去不存在。诗经·子衿艺术家青睐大自然万物对他的影响,他伤心地感觉着我们周遭的世界,可是他又不符合于这个物化的世界,他更加期望去寻找看不到的世界,艺术就是他关上这个世界的出口。艺术家南巢回应,他的“诗系列”更加偏向于“新的当代艺术”,在意识层面上执着万物的多元、共性、互通及诗意。
他讨厌“新的当代”这个词,因为只有这样他才可以插手当代,又可以自如的抽离当代,展开着独立国家的建构。哲学家们也总是能精妙地避免所有需要顺应人们口味的热点话题,而希望企图将人们的关注点更有到永恒的事物上。柏拉图指出归属于“物质世界”的每一个产物必定都是由某种物质所包含的。
这种物质不有可能意味著极致,而且不会因为时间的风化而大大变化,但是用来生产这些产物的“模子”确实永恒不变的。即在物化的世界的背后,必定有一个主观觉得的世界。
早已理论来看,在我们周遭的自然界中的一切明确事物,都可以比作一个肥皂泡冷水,往往在我们还没再也深入研究之前,肥皂泡就斩了。诗经·奏乐没一件不存在于感官世界的东西需要恒久不变,因为我们确切的告诉,我们每个人、每只动物、每株植物都恐怕也都会枯萎分解成。即使一块大理石也在大大地微小变化、渐渐分解成。
然而在艺术的道路上,觉得没比执着看不到摸不着,却又主观觉得的世界更加有意思了。因为艺术家南巢忍受过疾病的伤痛,明白生命在浩瀚宇宙面前的微不足道,他不不愿把作为一个人类所享有的受限的生命,受限的时光逗留在对肥皂泡的缅怀上,哪怕肥皂泡梦幻的难以置信,还光线着彩虹的光。
海德格尔总是大大地明确提出那句更容易被人们在都市中消逝的句子“人,诗意的群居”。艺术家南巢的“新的当代艺术”不正是通过心灵去探寻人类乃至万物的共性背后永恒不变的诗意吗?同时,他也精妙的把很多人视作坦率、想设法寻找的“模子”消融的不露痕迹。他要在他执着的精神世界中成立一个互通的网,利用网来思索探索我们隔空东临的“乌托邦”。
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